詩舞結合呈獻愛國情‧動地吟演出無冷場

《因為這個國家》大合唱,讓國慶前夕的動地吟帶動現場氣氛和情緒。(圖:星洲日報) 點看全文: http://mykampung.sinchew.com.my/node/315774#ixzz3C93sjmMf  Follow us: @SinChewPress on Twitter | SinChewDaily on Facebook

《因為這個國家》大合唱,讓國慶前夕的動地吟帶動現場氣氛和情緒。(圖:星洲日報)

(馬六甲31日訊)“沉痛,因為我們深愛。我們站在這裡,因為這個國家。”

繼2012年12月在青雲亭戲台舉行的《動地吟》戶外大型詩歌朗誦後,主題為《刀痕與吻印:祝福馬來西亞》的動地吟演出,昨晚再度來到古城,在擁有86年歷史的晨鐘勵誌社掀開帷幕。2小時的演出毫無冷場,觀眾都帶著滿滿的收穫離去。

從舞“看懂”詩歌

這項在國慶前夕,結合我國第一支華人專業舞團共享空間的詩歌朗誦,使得古城人有機會觀賞到一場高水準的文化演出。觀眾從舞蹈員豐富的肢體語言中,掌握了詩的表達意境,也因為詩的內容,而“看懂”現代舞的精髓。

詩和舞結合,使得詩變成了活靈活現;而內斂和抽象的現代舞,也不再那麼殿堂般的難以親近,觀眾都對貫穿全場的詩舞,給予莫大的掌聲鼓勵。

今年是國運不順的一年,先有馬航MH370客機失踪,後有馬航MH17客機被導彈擊落的空難。沒有煙花綻放的國慶前夕,有詩人憑詩為國家獻上祝福,少了華麗喧嘩的國慶倒數,詩人在舞台上用他們對這片國土的關愛與批判,寄語明天會更好。

共享空間舞蹈員在開場詩舞《傳遞》,用舞蹈語言和帽子的有別,展現我國的多元民族特色。(圖:星洲日報)

共享空間舞蹈員在開場詩舞《傳遞》,用舞蹈語言和帽子的有別,展現我國的多元民族特色。(圖:星洲日報)

動地吟的內容雖有抒情詩,但更多是針砭時政的現代詩,志在批判當下,也希望通過這類文學和藝術手法描繪當下,喚醒及創造更多共鳴。

以“刀痕”“吻印”貫穿流程

全場流程以“刀痕”和“吻印”兩項主題為上下半場,刀痕傳達了這片國土所受的傷害;吻印是詩人們對這片土地的關愛。

就像歌曲創作人周金亮在尾聲的結語:“讓我們的力量,為我們的國家,做更多的事情。”

彭2中學師生
租巴士赴甲觀賞

晨鐘勵誌社的這場動地吟,吸引了一批44名從彭亨直涼國民型中學和金馬揚國中遠道而來的師生,他們是慕動地吟之名,刻意包租一輛巴士來到古城出席觀賞。

這批師生在動地吟前,於上午通過導覽員出德成和李斯斌,導覽參觀了三寶山、寶山亭和老街,充實了一堂充沛的古城文化歷史之旅。

陳展鵬:肯定年輕人創作

用歌曲來《問候馬來西亞》,林文蓀(左)以其獨特高昂的民族唱腔,讓觀眾沉醉在詩曲的美妙中,右為伴奏與合唱的周金亮。(圖:星洲日報)

用歌曲來《問候馬來西亞》,林文蓀(左)以其獨特高昂的民族唱腔,讓觀眾沉醉在詩曲的美妙中,右為伴奏與合唱的周金亮。(圖:星洲日報)

晨鐘勵誌社主席拿督陳展鵬和太太出席觀賞,沒看過動地吟演出的他被豐富的表演內容給吸引,也對年輕詩人的創作給予肯定,認為這些創新的作品,對社會有鼓勵作用。

馬六甲是今年動地吟國內的第一場演出,也是最後一場。“26歲”的動地吟於今年首次衝出海外,於今年10月和12月份別在台灣台大和新加坡演出,足見動地吟的地位已得到認同與肯定。

動地吟由詩人傅承得、已故游川等發起,於1988年12月2日在吉隆坡陳氏書院首次演出“誕生”,前身為“聲音的演出”,於翌年取材魯迅的《無題》詩“萬家墨面沒蒿萊,敢有歌吟動地哀。心事浩茫連廣宇,於無聲處聽驚雷!”改名為“動地吟”。

舞蹈員肢體語言生動

夜風陣陣,冥紙紛飛,動地吟在接近尾聲的詩舞《趙明福》,在舞蹈員生動肢體語言的演繹下,以及詩人周若鵬、周若濤及黃子揚串場為“演員”,使得趙明福“墜樓”和“被自殺”的情景重現,令同為馬六甲人的趙明福在2009年的這宗血案,人們的記憶再度還原。

巧合的是,當詩舞進行中時,國慶前夕的夜風卻陣陣吹來,使得舞蹈員撒下的冥紙不斷飛舞,形成充滿想像空間的氛圍。

周若鵬在詩舞中分飾兩角,分別是原本的詩人身份,及穿上外套的“官僚”。他以詩和豐富的神情,將官僚的人性的劣根性演繹地淋漓盡致,成功發揮出文學結合了視覺,揮發出人性醜陋和充滿矛盾的內容。

年輕詩人黃子揚還是一名拉曼大學在籍生,他以沉穩的聲調,朗誦出《當你飛行而我沉潛》,表達出對兩起空難事件的淡淡哀愁。

王修捷在《Lagu1Malaysia》的吉他伴奏中,其七情上面將“只能意會,不能言傳”的詩曲內容表露無遺,令觀眾發出會心一笑。(圖:星洲日報)

王修捷在《Lagu1Malaysia》的吉他伴奏中,其七情上面將“只能意會,不能言傳”的詩曲內容表露無遺,令觀眾發出會心一笑。(圖:星洲日報)

王修捷以吉他伴奏的《Lagu 1 Malaysia》,內容主要對時政冷嘲熱諷和挖苦揶揄,也引起觀眾共鳴,發出會心一笑。

周錦聰的《日漸繽紛的花園》則帶出我國的多元特色,奈何卻有人害怕大紅花的色彩,會被爭艷鬥麗的多元給掩蓋,而意圖作出一些干預。

古城動地吟得到華團與文教界人士支持,並被精彩演出吸引。左二為晨鐘勵誌社主席拿督陳展鵬、左一為其太太朱佩嬋、左三起符史勤和培風中學前校長鄧日才。(圖:星洲日報)

古城動地吟得到華團與文教界人士支持,並被精彩演出吸引。左二為晨鐘勵誌社主席拿督陳展鵬、左一為其太太朱佩嬋、左三起符史勤和培風中學前校長鄧日才。(圖:星洲日報)

 

動地吟採“咖啡店”形式,等待演出的詩人會坐著輪候出場。3位詩人左起周錦聰、鄭羽倫和葉蓬玲。(圖:星洲日報)

動地吟採“咖啡店”形式,等待演出的詩人會坐著輪候出場。3位詩人左起周錦聰、鄭羽倫和葉蓬玲。(圖:星洲日報)

手指點墨投票,是所有選民在去年505大選的新鮮事,也被搬上了舞台。(圖:星洲日報)

手指點墨投票,是所有選民在去年505大選的新鮮事,也被搬上了舞台。(圖:星洲日報)

詩舞將詩人與舞蹈結合,周若鵬(後)穿上外套站在高處後,更將“官僚”的人性劣根性演繹得淋漓盡致。(圖:星洲日報)

詩舞將詩人與舞蹈結合,周若鵬(後)穿上外套站在高處後,更將“官僚”的人性劣根性演繹得淋漓盡致。(圖:星洲日報)

《趙明福》墜樓“被自殺”,這件事的重現,使得人們的記憶有了復活的空間。(圖:星洲日報)

《趙明福》墜樓“被自殺”,這件事的重現,使得人們的記憶有了復活的空間。(圖:星洲日報)

詩人黃子揚(左三)在《趙明福》中,安慰飾演趙明福亡妻(左二)的舞蹈員,使得現代舞通過詩,有著豐富傳神的表達。(圖:星洲日報)

詩人黃子揚(左三)在《趙明福》中,安慰飾演趙明福亡妻(左二)的舞蹈員,使得現代舞通過詩,有著豐富傳神的表達。(圖:星洲日報)

詩歌朗誦回到最初,就是一支麥克風,和純粹的赤子之心,圖為戴上墨鏡的陳偉哲在朗誦《群居》。(圖:星洲日報)

詩歌朗誦回到最初,就是一支麥克風,和純粹的赤子之心,圖為戴上墨鏡的陳偉哲在朗誦《群居》。(圖:星洲日報)

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那一夜,诗的多重花瓣绽放 /周锦聪

poetry and roses“诗与玫瑰”,给人无限的遐想。7月5日,我赴了一场诗的约会。“诗与玫瑰”是由“动地吟”工委会主办,新纪元大学学院承办的声音演出。除了诗人和艺人,约一半的节目由学生呈献。他们以各种方式拉近观众与诗歌的距离,不论是朗诵、演唱、舞蹈,甚至是戏剧的方式呈献,大都让我耳目一新。

学生的创意的确不亚于诗人。

新纪元戏剧和影像系呈献贺世平导演的短剧《三个小孩》,高潮迭起,笑中带泪。三个演员对角色拿捏得恰到好处,单是三个人,却以“变脸”般的演技,演出多重角色,一举手一投足,就是出茨厂街和吉隆坡的拓荒史。这批年轻人的演出,表现跟共享空间专业舞团呈献的《冰风铃》不遑多让。两场表演虽然都不是朗诵诗歌,却让观众感受到浓浓的诗意。短剧结局时,老奶奶到警察局报案,寻找失踪的先贤叶亚来,跟诗歌一样留下袅袅余音——丧失历史的诠释权,我们不知道还有多少开国功臣将被排除于历史之外,还有多少遗憾有待书写……

坤成中学生演出的<气球>,扣人心弦。诗歌由学生亲自创作,已让人期待,而这群中学时收放自如的语调和表情,更让我们的心情,随着一个个紧握、破裂或升空的气球而起落。她们的文字和演出,成果以气球隐喻理想的破灭和升华。

加影育华中学的一群学生,演出蔡春梅老师的<一个古早的声音>,充满创意。他们以雄浑有力的声音,起伏有致的鼓声,带出二十四节令鼓的文化涵义,更突出了我国华人维护中华文化的不屈精神。鼓中有诗,诗中有鼓,诗鼓浑然一体,象征中华文化源源不绝。

诗人的表现当然也不俗。邢诒旺是新纪元校友,回来母校唱他的诗作,意义非凡。诗人摆动身体弹奏吉他,不时眯着眼以深情的声音,诉说自己的爱情观,十分契合“诗与玫瑰”的主题。两首诗的语言和韵律都比较接近口语, 却无损其诗意的扩散。周金亮演唱《Kasih》,一把沧桑而不失感性的声音,唱出爱情飘离而常留心间的惆怅,跟邢诒旺高唱情诗一样让人动容。

“诗与玫瑰”中的诗人如罗罗、曾翎龙,表演前都分享了他们的创作动机。这样的分享若精简生动,应该能帮助观众欣赏诗歌。然而,两人似乎都拿捏得不太好,说得太详细,限制了观众的现象空间。罗罗叙说起载送母亲的遗体回家的过程,语气哀伤,一度未诵泪欲流。不知是否太激动,罗罗朗诵诗歌的时候不时忘词,许多诗意的句子都改成散文化的叙述,十分可惜。

跟罗罗比起来,其学生朗诵他悼念亡母的诗歌,表现更逊色。十多个学生一起朗诵这类思念亲人的诗歌,是十分危险的,只要其中一两人感情不投入,语调不和谐,整体的表演效果将大打折扣。从学生的表情、语调和朗诵技巧评断,他们大都不能感受诗歌的深层含义和意境,“飘”出来的声音显得支离破碎。那拿着一块红布飘来飘去的女生,应该是代表诗人的母亲化成的蝴蝶吧?其实,若以诗歌的意境考究,她只要偶尔出现,偶尔舞动就好。那么长时间辛苦地飘来飘去,表演者辛苦,观众也莫名其妙。

多元化是这场表演的特色。然而,既然定下“诗与玫瑰”这高雅的主题,所有表演就应尽可能向主题靠拢,如共享空间专业舞团呈献的《冰风铃》紧扣对家国的关爱,加影育华学生朗诵的<等你回来>表露对随MH370失踪的父亲的思念,吴优子歌唱其创作的“诗与玫瑰”,尽显少女对爱情的憧憬。相比之下,两场相声演出,虽频频向观众抛笑弹,却是所有表演中距离主题最远的,跟其他演出格格不入。相声,如何更具体表现出诗的多重想象,刻画玫瑰的多层象征?这是表演者、创作者和节目策划者应该费神思考的。

由于年轻人无穷的创意,由于诗人不绝的创作热忱,我对下一场“诗与玫瑰”的演出,充满期待——期待诗的多重花瓣,更缤纷地绽放。

 

文摘录自《马华文学》第21期

诗与玫瑰:声音与诗的交汇 /刘泀嗪

poetry and roses由共享空间专业舞团创办人马金泉为舞台总监,动地吟工委会主办,新纪元大学学院承办,以及艺青出版社有限公司、益新印务有限公司、大将出版社及《学海》协办的2014年声音的演出系列二之“
诗与玫瑰”,在7月5日于新纪元大学学院盛大举行。当晚迎来各界人士的热烈参与,出席人数约800人,现场座无虚席,场面十分热闹。

以爱、浪漫、抒情为主题的“诗与玫瑰:声音的演出”,各表演单位以各种对诗的精湛演绎,将爱的讯息寄托在音乐、人声、舞蹈、戏剧上,以演唱、朗诵、跳舞、相声和戏剧表演呈献出精彩的文学舞台演出,以灵活又生活化的形式让普罗大众接触其诗的精髓,呈献的作品包括吴优子的词曲创作<玫瑰怎么会知道>、马华诗人曾翎龙<以北>、新纪元中文系讲师罗罗<陪你回家>、周金亮谱曲,曾荣胜翻译马来诗人乌斯曼 • 阿旺的<爱人>、加影育华蔡春梅老师<等你回来>等。

“声音的演出”是动地吟的雏形,简单的一把声音,一把木吉他,娓娓说诗、唱诗。此演出是当年
由诗人傅承得和游川集合众多友好,把愤概的诗章转化成立体的声音,铿锵的朗诵、沉抑的诗曲大力地撼动数百观众的心灵。幕落以后,由于有人怀念动地吟的最初,于是在2014年2月22日便有了“声音的演出系列一——回到动地吟的最初”。然而,这次由新纪元大学承办的“诗与玫瑰”与以往的动地吟不同,除了诗人的呈献之外,大部分节目来自在籍学生的诗、曲创作,并且结合鼓、装置艺术、口技(beatbox)于表演当中。

新纪元中文系师生携手朗诵罗罗的两首创作<您坐在山上>和<陪你回家>;新纪元戏剧与影像系演出《三个小孩》探讨华人祖辈南来开山垦荒的足迹;新纪元爱艺鼓鼓队用铿锵有力的鼓声演绎温柔轻盈的诗句。由加影育华同学朗诵该校蔡春梅老师创作的诗歌<等你回来>取材自真人真事,来自蔡老师孩子的同学。现场约45位来自北京高校对外汉语专业的师生,马中两国对此事件无不感同身受,大家现场默默揩泪。

当晚的表演者还有苏维胜、何佳文、周金亮、周若鹏、曾翎龙、王国刚、林文荪、王修捷、罗罗、邢诒旺、苏渼骅、吴优子、共享空间专业舞团、育华华文学会朗诵队、坤成朗诵队、新纪元戏剧与影像系和新纪元爱艺鼓。

文化是一种永续经营的传承

新纪元大学学院中文系系主任伍燕翎表示,乃是希望年轻一辈可以感受到马华文学作品的精粹。从最早期神州、天狼星的文人结社,到后来的动地吟,马华写作人都从不同的方式来演绎或呈献自己的声音。这次“诗与玫瑰”的演出主体不完全是马华诗人,而是由年轻一辈的学生上阵,文学之可以传承,应该由他们开始。

文摘录自《马华文学》第21期

动地吟新鲜主持人:苏渼骅

10660565_10152631542059004_2083666143_n马六甲动地吟刚落幕,还是要说说迟交简介的苏渼骅。她是校内的高材生,老师力荐主持上一场“声音的演出:诗与玫瑰”,她机灵生动,台风稳健,更难得的是事前备稿,十分称职。这次动地吟找她来主持,也没让人失望,一点就通,观众不乏好评。她将赴台深造,希望未来还有合作的机会吧!

苏渼骅,淡江大学大众传播系三年级。自小因爱讲话,常被老师投诉;也因爱讲话,当上主持人。就这样。